上海爱乐合唱团成功首演“马可波罗与卜鲁罕公主”-阿樓博客

上海爱乐首演“马可波罗与卜鲁罕公主”
文/阿樓

    11月26日晚，艺术总监叶韵敏领衔的上海爱乐合唱团在上海东方艺术中心成功首演大型交响诗《马可波罗与卜鲁罕公主》。上海爱乐合唱团90余位演员的精彩演出受到来自世界各地的20所著名音乐学院院长和上海观众热烈喝彩！
    混声合唱：上海爱乐合唱团
    童声合唱：上海音乐学院附小合唱团
    演    奏：上海音乐学院民族管弦乐团
    男声独唱：周进华
    女声独唱：刘恋
    指    挥：叶聪

  “马可波罗与卜鲁罕公主”剧情介绍
    “马可波罗与卜鲁罕公主”作品以意大利旅行家马可波罗和中国公主卜鲁罕的传奇爱情故事为题材。故事描写旅行家马可波罗在中国生活17年之后，受忽必烈委托护送卜鲁罕公主到波斯完婚。沿途经过东南亚一带，大船在马六甲海峡先后遭到海盗及风暴袭击，马可波罗与卜鲁罕漂流到一个阳光小岛。在祥和的环境下，两人萌发纯洁的爱情，最终无奈分手。整部作品由七个乐章组成，分别是：
　　 1. 盛朝大典
　第一乐章《盛朝大典》刻画了一个强盛的蒙古帝国盛大的庆典活动的场面，由三个部分组成。第一部分由核心音乐素材曲调（见谱例1）开始，这个音乐素材柔合了蒙古音乐曲调、《春江花月夜》曲调以及古希腊音乐曲调，象征着蒙古帝国是多民族、幅员辽阔、国力强盛的国家。紧接着的管子吹奏出号角似的音调和笛子奏出的清婉秀雅的犹如宫廷乐队般的曲调勾勒出了一幅行走中的庞大的祭祀队伍由远而近的画面。第二部分用唢呐、笙和鼓等乐器相对自由的演奏手法营造出一个庄严肃穆的祭祀场面。第三部分是一个万民欢庆的场面，雄浑、刚健的人声唱出意为“胜利、欢畅、神圣、强大”等多层含义的蒙古语歌词“啊彦珠咳，啊彦那外嘟”，暗示着蒙古帝国的强大以及蒙古人豪放、奔放的个性。紧接着核心音乐曲调再次出现，随着各种乐器的先后叠入逐步把音乐推向高潮，最后音乐统一在《春江花月夜》的曲调中结束。
    2. 马可波罗与卜鲁罕公主
    第二乐章《马可波罗与卜鲁罕公主》由两部分组成。是一个并置的二部曲式，两部分的音乐并没有内在的联系，是对男女主角性格形象的分别塑造。第一部分是对马可波罗的形象刻画，曲调主要用中古调式写成，略带有意大利歌剧咏叹调的意味。歌中唱出：
    “缦缈的管弦寒冷的兵器，红墙上映着我孤独的身影。”描述了马可波罗被困红墙的孤独无奈以及对自由、冒险的游历生活的向往。“我曾渡过沙洲，沙石和箭火轻舞飞扬。我和风暴，高高越起，我们抗衡彼此的力量。”表现了他勇敢、机智、不羁的个性。第二部分卜鲁罕公主的音乐形象是由具有藏蒙音调的主题来塑造的。歌中唱出了即将远嫁波斯的卜鲁罕复杂的内心世界以及她对未来美好生活和甜美爱情的向往。而这种感情只能寄托与红墙、绿草和飞鸟：“寂寞的红墙，悠悠的绿草，振翅的飞鸟，我认识你们，就用我们熟悉的礼仪道一声珍重”。
3. 陆路风情（中国组曲）
第三乐章《陆路风情》是一个中国组曲，是对马可波罗所到过的地方的描写，就像是一幅幅风情画。音乐由五个段落组成，分别取材于中国的民间音乐和戏曲音乐曲调。生动鲜明的刻画了西北的苍凉、东北的风趣、江南典雅、戏曲音乐的豪放和西南的温情。
4. 海路风险
第四乐章《海路风险》是音乐的转折段，主要描写马可波罗和卜鲁罕公主在马六甲海峡先后遇到海盗和暴风雨袭击的场面，由带有引子的两部分音乐组成。引子部分用合成器模仿风声、乐队的颤音和滑音奏法以和平和的旋律线营造了一幅海上行船的画面。第一部分由吹管乐器模仿海鸥、海兽的惊叫和哀鸣声开始，预示了血腥灾难来临前的躁动。紧接着乐队用交错的节奏、刮奏等演奏手法来增强紧张度；用打击乐、合成器的各种声效来模仿心跳声、风声、刀声等起到烘托气氛的作用；而人声的吆喝和不规则尖叫声则让人联想到马可波罗一行与海盗厮杀的场景。第二部分在创作手法上基本与第一部分相同，也采用“拟声式”的手法。这一段作曲家描绘了一个波澜壮阔、惊涛骇浪的暴风雨的情景。合成器模仿的雷雨声此起彼伏，与固定音型化的乐队音响交相辉映，仿佛是一幅人与暴风雨相互抗衡的景象。随着一声巨雷，音乐逐渐趋于平静，喻示了大船终于不敌暴风雨而沉没。在这一乐章中作曲家以其娴熟的配器手法勾勒出两幅栩栩如生的画面，使人身临其境。
5. 土著之舞（南洋组曲）
第五乐章《土著之舞》是南洋组曲，是第三乐章的对应部。通过对南洋各种舞曲风格的罗列来描写南洋的热带风光，刻画新加坡人积极乐观、热情洋溢的性格。整个乐章由五个舞曲组成，第一舞曲由扬琴和竹笛引入，第二舞曲由《春江花月夜》主题为连接，由笙和排鼓引入，七声性调式音阶构成：第三舞曲由扬琴引入，七声性调式音阶构成：第四舞曲由琵琶引入，七声性调式音阶构成：第五舞曲由排鼓的即兴表演引入，三拍子，七声性调式音阶构成：音乐最后在欢快热烈气氛中结束。
    6. 东方伊甸乐园（夜曲）
    第六乐章《东方伊甸乐园（夜曲）》描写了马可波罗和卜鲁罕公主在暴风雨后飘到了星岛上，两人在经历了种种磨难后萌发了爱情，并在祥和、宁静的夜晚中互诉心声：“她在我眼前升起，带着清新的芬芳，一阵战栗深入我生命的骨髓。”“天快亮了，你是我的父，我的兄，我三世的恋人”。
    这一乐章与第二乐章相对应，所不同的是第二乐章中性格鲜明、互不联系的两个独唱乐段在此换成了三个对唱齐唱段，由童声合唱“Singapora，Singapora ”连接成一个整体。在主题的特征上虽然仍能听到用中古调式写成的马可波罗主题音调和具有藏蒙音乐风格的卜鲁罕公主主题音调，但在这里已经被揉和在一起。最后，音乐声在一个抒情、柔美、恬静的爱情主题和童声合唱的背景中慢慢逝去，其意味极为深远。
    7 新加坡拉
    第七乐章《新加坡拉（终曲）》。音乐的第一部分变化再现了的第一乐章的第一部分——即核心主题，暗示了卜鲁罕公主将继续遵从蒙古帝王之命远赴波斯。第二部分随着天使忧愁的歌声引入由新加坡民歌变形而成的主题。紧接着是一段晨景的描写。第三部分是男女对唱与合唱，由童声合唱“, Singapora ”引入。这部分表现了一对恋人在天亮时无奈的分开的恋恋不舍之情：“星月淡去，曙光映在海面上。没有过去未来，现在就是永远”。男女主角的对唱在合唱的烘托渲染下使情感进一步升华，最后合唱在“Singapora”的唱词中逐步将乐曲推向高潮，高潮部分变化引用了马勒“复活”的音调，全曲在热烈辉煌的气氛结束。
    在7个乐章的结构安排上作曲家匠心独运，由I、IV、VII三个乐章构成作品的支架，II、VI及III、V四个乐章分别是两组由具有对应因素的题材构成。整首作品的结构犹如一个拱形，这种集中对称的结构有助于作品的统一性。作品的七个乐章在音乐材料上也具有内在的统一，以一个核心音乐素材为基础，通过变化和发展贯穿全曲。

上海爱乐艺术总监叶韵敏等向观众致谢