采韵合唱团“欧风亚乐采韵情合唱音乐会”
文/阿樓

 

    指挥之精湛，献演之激情，听众之呼应，欧风亚乐采韵情音乐会达到高潮
    2010年5月15日晚7：15时，叶韵敏老师领衔的采韵合唱团在上海贺绿汀音乐厅成功举行“欧风亚乐采韵情合唱音乐会”。上海贺绿汀音乐厅宾朋满座，共同分享采韵合唱团奉献的20多首中外歌曲。合唱音乐会指挥之精湛，献演之激情，听众之呼应，不断推向高潮，喝彩声是久久不能平静。 

 

 

 

    台湾海基会董事长江丙坤、台北爱乐文教基金会执行长刘葳莉等和众多企业花篮致贺
    采韵合唱团在上海举行“欧风亚乐采韵情合唱音乐会”引起各界的深切关注，台湾海基会董事长江丙坤、台北爱乐文教基金会执行长刘葳莉、台湾大湖爱合唱团暨指挥杜明远、雅乐合唱团团长陈美惠和昆山台协妇慈会合唱团等献花篮致贺。
    献花篮致贺的还有不少著名企业：如美商德尔福汽车公司、西安飞机集团工业装饰装修公司、、上海大峡谷光电科技有限公司、美商伟创力股份有限公司、信音电子股份有限公司、上海享阳实业有限公司、上海久胜国际物流有限公司、约翰逊国际有限公司、进达上海精密模具有限公司、深圳维业装饰有限公司、仁宝电脑、台瑞集团公司、康师傅、罗技电子集团制造、巨腾国际控股有限公司等。 

 

 

    第一部分·跨界
    “杨柳叶子青”，此曲原为扬州小调，经由活泼的旋律赞颂四季鲜花盛开，表现了美好生活所带来的欢快之情。
    “摇婴仔歌”，一首闽南语摇篮歌，道出为人母对子女深深的疼惜。台湾新生代作曲家赖品真的全新编曲，更赋予其不同面貌。
    “太阳出来喜洋洋”，一首流传在四川石柱一带的全国著名民间歌曲，反映土家族人民上山劳动的喜悦心情。
   “山在虚无缥缈间”，出自中国第一部清唱剧《长恨歌》，内容取材于白居易的同名长诗。《长恨歌》是黄自用西洋作曲法谱写中国音乐最具说服力的实践，其中＜崇山峻岭在虚无缥缈间＞更是以纯粹中国五声音阶写作合唱曲的范例。传说杨贵妃死后居住于蓬莱仙岛的仙洞中，凄清度日。唐明皇与杨贵妃史诗般的爱情终究如镜花水月一般，转眼皆成空。
    “Cantique de Jean Racine”，作曲家佛瑞对后世欧美乐坛，尤其是法国作曲界的和声理论与旋律风格有划时代的影响，被誉为衔接布拉姆斯与德布西之间「失落的一环」。这首歌曲是根据著名的尚拉辛赞美诗所改编，表达人们对上天的崇敬与感激。全曲由一般颇长的前奏导入安详和的各个声部，借着旋律起伏与和声变化，营造向往天国宁静与辉煌的氛围。
    “Oh!Had I Jubal′s Lyre”，此曲选自韩德尔颠峰时期的杰作「约书亚」第三幕中的一首咏叹调，是女主角押撒在爱人俄陀聂凯旋归来后，为了表白欣喜与感恩之情而唱的歌曲。
     此曲以具备音乐才能的人物做比拟，希望自己拥有乔布的绝妙琴音，或是美利安天籁般的歌声，这样就可以尽情表达出自己的心声。百转千回的旋律果真须要像美利安一样的好歌喉，才能表现得淋漓尽致。优美的旋律、丰富的和声，充满张力，虔诚与抒情。

    第二部分·大地之美
    “俄罗斯6首女声合唱曲”(Six Choral Songs for treble voices,op.15)
    拉赫曼尼诺夫是俄罗斯浪漫乐派的最后一位大师，他曾经说：“作曲家的音乐必须表达他所出生的国家，他的爱情事件，他的信仰，影响过他的书和他所爱的图画。它应该是作曲家生命经验的总和。”因此其作品充满奢华和声、广泛抒情和浓烈热情的旋律，洋溢迷人的怀旧芬芳。最广为人喜爱的作品包括了电影“似曾相识”的主题曲帕格尼尼主题狂想曲一第18段变奏以及日剧“交响情人梦”出现的第二号钢琴协奏曲。
    拉赫曼尼诺夫于1895年担任俄罗斯马林斯基女子学院（Maryinsky Girls＇School）的音乐老师之时，为学生创作了此6首合唱曲。马林斯基女子学院是俄罗斯的第一批女子中学，在此之前中等教育机构只接收贵族子弟入学，更遑论重视女子的受教权。亚历山大二世一系列的改革措施，让女子从此获得了接爱高等教育和医学专业教育的权利，也实质提升了俄罗斯妇女的社会地位。从歌词的取材内容即可感受到时空氛围，此6首歌曲满溢对“解放者”亚力山大二世的感念，也象征身为先锋的这群学生能冲出传统桎梏，正视自己的能力，勇于表达自己的感情，更允许自己有权力追求新生活。一首首优美抒情的旋律配上华丽的钢琴伴奏，年轻的创作才子拉赫曼尼诺夫开始展现出个人风格，也开始走出自己的路。
    第一首　“荣耀颂”(No.1 Glory)
    这篇诗词在沙皇尼古拉二世时期被改编成不同版本，诗人原本富平民主义的情感被改编成隐含了爱国主义的新版本，将一切荣耀献予沙皇亚历山大二世。这位“自由的赐予者”，感谢他在1861年废除了农奴制度，让农奴得到自曲。全曲以稳重简洁的和弦进行，对“自由的赐予者”唱出最直接的赞颂，也虔诚的祈求上天祝愿我们。
    第二首　“夜晚”(No.2 Night)
    谧昏暗的夜晚，飘来沉闷的歌声。快走开，你这令人沮丧的曲调！红色的晨曦即将划破蓝幕，梦中人也将重获光明，迎接胜利带来的喜悦。旋律虽然简单，然而优美的半音阶妆点出巧妙的伴奏，令整首歌曲更加动人。
    第三首　“松树”(No.3 Pine Tree)
    荒山顶上的一棵雪松，孤零零的站在猛烈的北风之中。此刻有谁能抚慰他孤寂的心？唯有在梦境里，遥望太阳上升彼处，在炎热的巟漠峭壁上，孤寂地，凄清地，挺立着一棵漂亮的棕榈树。
    早逝的天才莱蒙托夫最脍炙人口的诗篇，描绘－南－北永不能相见的孤寂，真让人－掬同情之泪！
    第四首　“流浪半梦半醒着”(No.4 Now the  Waves Are Drowsing)
    静静的夜里，昏沉沉的海浪在半梦半醒之间，粼粼波光闪耀在一轮明月之下。就如同月光照亮了夜空，欢乐也驱走了哀伤。
    歌词简洁而富想象力，令人赞叹。人声与钢琴的天作之合，更令人沉醉在这唯美的意境之中。
    第五首　“囚鸟”(No.5 Captiviy)
    “夜莺啊，你为何垂头丧气不再高歌呢？”“曾在春天广阔的森林和美丽的星空下宛转歌鸣的我，如今孤孤单单的困在这金丝笼中，想念着伴侣，想念着我的家，怎还能放歌呢？”问管式的歌词道出囚鸟的悲鸣。幸运的是，最后夜莺得到了自由，“飞吧！看着蓝天，展翅飞翔吧！”拉赫曼尼诺夫以感性的旋律诉说着夜莺的低泣。
    第六首　“天使”(No.6 Angel)
    天使悠悠的歌声从天而降，回荡在夜空之中。隹音绕梁，赞颂着天堂的欢乐之情，也赞颂着天神的至高无上。天使怀抱了一个年轻的生命，送来婆娑世界册，然而天籁余音依然着顾从未消逝。面对恼人凡间，这个饱经苦难的生命仍存着坚定信念，尘世俗曲永不能取代天国的绝唱。
优美的曲调与华丽的伴奏正如同天使的妙音，也将六首歌曲划下完美的句点，这首更绝对是其中最值得被传唱的歌曲。

    第三部分·风情万种
    “流浪到淡水”，你带着手风琴，我拎着吉他，咱俩就这样相依为命，为了生活卖唱到淡水吧…。
带着几许沧桑的歌声，视障与肢障的走唱双人组唱出有泪有笑，无奈双坦然的心声。“Ho Da La”！朋友们，抛开一切，痛痛快快干杯吧！
    “跳起我的霍拉舞”( Ha Va Nageela)，此曲充分表现犹太民族在节庆欢聚时的欢乐气氛，是犹太人保留下来的民谣当中最常被吟唱的歌曲之一，也是婚礼上的必备歌曲，通常众人会搭配“Hora霍拉舞”，围成圆圈用手打折子边唱边跳。
    “夜玫瑰”(Erev Shel Shosshanim)，许多人记忆中熟悉的犹太情歌，常常出现在婚礼上。也因为词曲优美，和声动人，被很多国家翻唱成当地的歌谣。
    “花戒指”，由韩国流行到台湾，是校园民歌的代表歌曲之一。用花朵串成的戒指，代表情人爱的誓言。
    “夜来香”，最早在40年代由上海歌手李香兰所唱，之后又被金嗓子周旋，歌后邓丽君等人翻唱而得以在后世流行。与《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《钻石王老五》等并成为上海滩名曲。这首改编后的合唱曲目，则更强调了南国风情，清爽拂面。
    “女人花”，盛开的花是我前世的盼望，颤抖的叶是我等待的热情。女人就像花一般，时时盼望有人能真心疼异惜，细心呵护。你若无视地走过，我的心也就如同逝去的花瓣，一片一片地凋零。一首道尽小女人心专的歌曲。
    “给我一个吻”，电影《花月良宵》片中插曲，俏皮轻快的词曲令人会心一笑。
    “欢乐今宵”，来自非律宾的葛士培是60年代香港最富盛名的乐师兼作曲家，“不了情”那一段荡气回肠的钢琴前奏就是他的杰作。经由台湾新生代作曲家冉天豪重新诠释，在怀旧风中增添不少新意。